2000年7月18日，我國發行了“中國京劇藝術彩色金銀紀念幣”（第1組）（由瑞士造幣廠鑄造），該組紀念幣由1枚金幣和5枚銀幣構成。金幣正面圖案為頤和園大戲樓以及國號、年號，背面圖案為梅蘭芳肖像及其演出《貴妃醉酒》的舞臺形象（該幣為圓形，重1/2盎司、成色為99.9%、直徑27毫米、面值50元、發行量為8000枚）。4枚圓形銀幣正面圖案與金幣相同，背面圖案則分別為梅蘭芳、尚小云、程硯秋和荀慧生的肖像，及他們在演出各自的代表作《天女散花》、《漢明妃》、《紅娘傳》、《紅娘》時的舞臺形象（以上四枚銀幣均重1盎司、成色均為99.9%、直徑均為40毫米、面值均為10元、發行量均為38000枚）；另一枚長方形銀幣的正面圖案與金幣及其它銀幣相類似，背面圖案為京劇《楊門女將》劇照（該幣重5盎司、成色為99.9%、幣幅為90×40毫米、面值50元、發行量為11800枚）。這是我國京劇界著名的“四大名旦”首次出現在貴金屬紀念幣的圖案中。

提起中國京劇界的“四大名旦”，真可謂無人不知，無人不曉。下面，還是讓我們對他們的藝術成就做一下更深入的了解吧！

京劇表演藝術家梅蘭芳（1894－1961），名瀾，字畹華。原籍江蘇泰州，生于北京。祖父梅巧玲，為清代著名京劇旦角演員，掌四喜班。伯父梅雨田為著名琴師。其父梅竹芬工旦，早卒。梅蘭芳九歲從吳菱仙、秦稚芬習青衣、花旦戲。十一歲出臺。十四歲搭喜連成科班。1913年后搭玉成、雙慶等班社。以嗓音圓潤，唱腔柔婉，身段優美，表情細致，享譽全國。先后排時裝新戲《孽海波瀾》、《宦海潮》、《鄧霞姑》、《一縷麻》，古裝新戲《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》和《天女散花》等，對擴大京劇藝術表現領域，進行了有益的探索。

1918年后，與余叔巖、楊小樓合作演出《打漁殺家》和《霸王別姬》等戲。1922年自組承華社，與姜妙香、肖長華、姚玉芙等，演出于北京、上海、漢口等地。他繼王瑤卿之后，通過長期舞臺實踐，將青衣、花旦、刀馬旦融為一體，鞏固并發展了京劇“花衫”行當，為旦角表演藝術開辟了廣闊途徑。又在傳統基礎上，對旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等進行革新創造。在京劇藝術發展過程中，具有承前啟后的重要作用。中年以后形成雍容華貴的“梅派”藝術，影響深遠。

抗日戰爭時期，他留居港、滬，蓄須明志，拒絕在敵偽統治下演出，表現了堅貞的民族氣節�？箲饎倮�后，經常與進步人士接觸，堅持正義立場。

中華人民共和國成立后，梅蘭芳經常到廠礦、農村，并到抗美援朝戰地，為工農兵演出，表現了高度的政治熱情。他還對自己經常上演的劇目，不斷從文學、表演上加工整理，精益求精。在《宇宙峰》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、《洛神》、《游園驚夢》、《斷橋》、《穆柯寨》，以及1959年排演的《穆桂英掛帥》等劇中，塑造了許多動人的藝術形象。此外，梅蘭芳還是京劇走向世界舞臺的開拓者，數度去日本、美國和前蘇聯訪問演出，擴大了京劇藝術的國際影響。歷任中國文學藝術界聯合會副主席、中國戲劇家協會副主席、中國戲曲研究院院長、中國京劇院院長。常演劇目編為《梅蘭芳演出劇本選集》，另有自述傳記《舞臺生活四十年》與《我的電影生活》等。

京劇表演藝術家尚小云（1899－1976），名德泉，字綺霞。河北南宮人。他十一歲入三樂科班學藝。先習武生，后從孫怡云等習青衣。十七歲出科，先后搭同慶、桐馨、雙慶等班，與楊小樓、余叔巖、高慶奎等合作演出。1925年后，自組協慶、重慶等班，所演以青衣戲為主。編排《秦良玉》等新戲甚多。1937年創辦“榮春社科班”，造就了一批京劇藝術人才。

解放后，他曾組尚小云劇團，在全國各地演出。1958年冬去西安，先在陜西省戲校任教，后任陜西省京劇院院長。他在藝術上辛勤磨練，多方探索。唱腔奔放挺拔，表演剛健婀娜，形成獨樹一幟的藝術風格，世稱“尚派”�！抖�進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》及《梁紅玉》等為其擅長劇目。

京劇表演藝術家程硯秋（1904－1958），原名艷秋，字玉霜，后改玉霜。滿族。北京人。幼時從榮蝶仙、陳嘯云習刀馬旦和青衣，十四歲在北京首次公演。變聲期間，隨羅癭公讀書習字。十七歲后，在北京搭詠平、慶興、裕群、和聲等社，與高慶奎、譚小培、王又宸等合作。同時向陳德霖、王瑤卿、梅蘭芳求教。1924年自組鳴和社，與貫大元、程繼仙、俞振飛等合作演出，陸續排演《鴛鴦�！贰ⅰ顿嵨木辍贰ⅰ肚嗨獎Α�、《文姬歸漢》、《聶隱娘》、《紅拂傳》、《荒山淚》、《春閨夢》及《鎖麟囊》等二十多出新戲。以優美生動的藝術形象，體現了他早期藝術創作的進步傾向。他的唱腔，融合了陳德霖的剛健，王瑤卿的俏麗，巧而不纖，柔而不媚，在幽咽哀怨中蘊涵著鋒芒。善于依字行腔，并根據嗓音條件，用優美別致的曲調，傳達人物思想感情。二十歲后，以婉轉而剛健的唱腔以及精美的水袖和步法，形成自己獨特的表演藝術風格，世稱“程派”�？谷諔馉帟r期，曾拋棄舞臺生活，在北京青龍橋務農。

中華人民共和國成立后，程硯秋精神煥發，曾多次去西北、西南和朝鮮前線作慰問演出。1951年擔任中國戲曲研究院副院長。曾組織程硯秋劇團，經常作示范性演出，為豐富發展京劇旦角演唱藝術作出重要貢獻。歷任中國文學藝術界聯合會全國委員會委員、中國戲劇家協會常務理事。常演劇目編為《程硯秋演出劇本選集》，論著編為《程硯秋文集》。

京劇表演藝術家荀慧生（1899－1968），名秉彝，初名秉超。藝名白牡丹，號留香館主。祖籍河南洛陽，生于河北東光縣。他幼年在天津義順和梆子班習河北梆子花旦。十四歲隨師龐啟發入京，搭三樂班學藝演出。十九歲從陳桐云、路三寶改習京劇花旦和刀馬旦。與楊小樓、余叔巖合作演出于開明戲院，聲名大起。1927年后自組慶生、春生、留香等班社。

中華人民共和國成立后，他曾組荀慧生劇團，后任北京市戲曲編導委員會主任委員。荀慧生吸收了河北梆子的表演藝術精華，對京劇旦角傳統技法有所發展。唱腔低回婉轉，做工細膩活潑，善于塑造天真爛漫、性情溫柔的婦女形象。中年形成自己的藝術風格，世稱“荀派”。代表劇目有《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》及《香羅帶》等。常演劇目編為《荀慧生演出選集》。 著有《荀慧生表演藝術》。

京劇是中國的傳統藝術瑰寶，現在，京劇藝術在黨的“百花齊放，百家爭鳴”的“雙百”方針指引下，正煥發出勃勃生機。因此，我們有理由相信，梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生這四位藝術家所開創的“梅派”、“尚派”、“程派”和“荀派”藝術，將會永遠受到廣大戲迷的推崇和熱愛。