圖片說明:“雪”項圈通過澆鑄讓銀具備藤蔓的視覺特點，凝固印象中雪后空氣中飄零的細膩且又空靈的味道

圖片說明:“靈”項鏈受國畫筆墨“黑團團里，墨團團”的影響，體現一種“似有似無，似是而非”的視覺鏡像

圖片說明:“心絲”首飾系列讓花絲工藝的精髓綻放于日常生活中，身體力行促進它的傳承

傳統與現代不是對立面 ——對話首飾設計師李桑

由于早年對中國畫的研習及對日常生活細節的捕捉，使李桑的作品充滿了對生命體發展和潛藏動因的關注。她以自己熱愛的手工藝為原點，通過相關工藝構建唯美、抽象、無序、似是而非的視覺語言。

你是如何喜歡上首飾設計這個行當的？

桑：十年前，我在美國游學時，背著包從東海岸到西海岸，再到南方。看過眾多博物館、Gallary之后，對玻璃和首飾產生了興趣，后來將自己能找到的workshop都參觀了一遍，就希望以后能致力于首飾藝術和設計。因為首飾作為藝術品是可以為人佩戴四處游走的，并且聚集在人體最顯要的部位，它與人之間的關系顯然有別于其他藝術門類與人之間的關系，這讓我很著迷。另外，雖然我國歷史上很多美輪美奐的首飾，有過好幾個非常輝煌的時期，但首飾設計卻發展得非常晚，這讓我決意要投身到這個行業中。

我們很多少數民族都有佩戴銀飾的習俗，這是你創作的原點嗎？

桑：漢族在歷史上也有佩戴銀飾的習慣，現在大街上也到處可以看到銀飾。通常創作這個詞用于藝術作品，我個人的創作是基于自己對生命體本身的關注，另外就是將繪畫元素和意境體現在首飾中。而我的設計與其他人的設計一樣，旨在為人服務，只不過通過個人的審美視角，在首飾設計中將自己的理念表現出來。

你的設計理念是什么？

桑：在我的設計哲學里，“易搭配、簡潔、精致”是最重要的字眼，所設計的物品需要便于出入不同的場合，如白天辦公室，晚上可以緊跟著去派對……

你的“心絲”系列很有少數民族元素。

桑：有么？在我的首飾設計里，地域性、民族性被進一步消除，即使運用個別傳統元素，也將用現代審美來演繹。“心絲”選用花絲這項傳統工藝，是因為這項工藝曾廣為運用，制作過很多皇家首飾，有過極其輝煌的歷史，發展長度長達幾千年，現在卻少為采用。這其中的原因，一來由于制作流程繁復，年輕人少有耐性去學習，出現斷層問題；二來離不開神話傳說，以“吉祥”為主題的題材，運用的紋樣和造型不適合現代人日常佩戴，不能廣為認同。

我在做的事情，就是通過自己的設計，讓花絲制作的首飾換新顏，力求外形簡潔、流暢，精致而現代，以適合都市人的佩戴，讓這項工藝為更多的人認識，促進它的傳承。

你對自己品牌的定位是什么？

桑：分為兩個部分，高端的藝術作品用于收藏；設計作品走禮品、小眾、個性化路線，都崇尚手工制作。

為什么堅持手工制作？

手工制作的物品是體現人心手相連的最好憑證，可以展現機器難以代替的手工之美。

美國的Gallary和集市中很多關于手工藝藝術方面的創作，如手工織物、日用器皿、家具等等，給我留下了極其深刻的印象，不但是物品的外觀往往很好地體現了工藝與藝術和設計的結合，更在于消費上廣為接受。在歐洲、日本等發達國家，創意手工藝品也是與百姓生活緊密聯系的，雖然我們國家的中文名字為“china”，但不得不說日本人對陶瓷傳統工藝的承襲和后續研究，還是較我國好一些。希望有一天，我們國家的創意手工藝品也能成為老百姓日常生活的一部分，而我個人，能夠為花絲這項傳統工藝的承襲和發展，盡綿薄之力。